El lenguaje del corazón: perforando los muros del autismo 08/Julio/2007 - 01:38
--------------------------------------------------------------------------------Arte Terapia. El Lenguaje del Arte (Arte y Cultura)
Por Ana Luisa Molina
Martes, 10/01/2006 El lenguaje del corazón: perforando los muros del autismo Resumen:
Gombrich sostiene que el arte no existe, lo que existen son los artistas y los productos que estos realizan. Partiendo de esta afirmación veremos que a través de la expresión artística las personas autistas pueden ampliar y enriquecer su mundo. Una información básica sobre el mundo autista, sus características y los criterios seguidos por el DSM IV para definir el espectro autista así como el desarrollo del dibujo infantil y su proceso comunicativo-expresivo es esencial para poder trabajar con esta núcleo de personas. Esta ponencia pretende introducirnos, a través de una experiencia con un chico autista, en cómo el arte terapia puede ayudar a los niños autistas a ratificar sus conocimientos previos, a reforzar su interacción social, a facilitar la comunicación y su expresión.También veremos cómo puede ayudar al desarrollo de sus habilidades sociales, a ampliar sus intereses restringidos así como a crear situaciones agradables y de ocio. Por su parte el arte terapeuta podrá analizar y desvelar posibles incógnitas personales de la persona autista
Cuando se piensa en una persona autista, pueden aparecer conceptoscomo “mutismo”, “soledad”, “opacidad”, “silencios”. Las personas con autismo comparten la incapacidad para relacionarse de forma normal con las otras personas y con las situaciones que les rodean desde el comienzo de la vida. Son incapaces de prever acontecimientos en funciónde experiencias pasadas y presentes, de comprender los estados mentales de las emociones y determinadas conductas como el engaño, la ironía, el doble sentido y otras más. Todo esto hace del autismo un mundo caótico que requiere ayuda externa para dar sentido a la experiencia y a la acción.
El autismo es un trastorno del desarrollo que necesita de la experienciainteractiva y cultural para alcanzar formas humanamente significativas. Las personas autistas tienen alteradas las funciones superiores básicas (de lenguaje, inferencia mentalista, ficción simbólica, acceso intersubjetivo, organización narrativa de la experiencia y “self” subjetivo) y como consecuencia no pueden adquirirlas por los mismos procesos que otros niños. Aunque sí pueden desarrollar, por “vías alternativas”, competencias asociativas básicas que sustituyan o compensen parcialmente los cauces normales de desarrollo.
No se puede mirar el autismo como algo inmóvil. Aunque el síndrome autista posea rasgos comunes, existen distintos niveles de profundidad de autismo, y aún dentro de dichos niveles cada individuo es diferente ya sea debido a la desigual capacidad intelectual que cada individuo posee o a la prontitud con que se diagnostique al niño y a la atención temprana que se lleve a cabo, etc. Hay que saber que cada individuo es un caso único.
En el tratamiento de las personas autistas es necesario disponer con eficacia condiciones de aprendizaje y desarrollo muy cuidadosos para que dicho aprendizaje se produzca, estructurando y controlando adecuadamente el medio externo. La gran meta que persiguen los educadores es la de preparar a estas personas para que sean capaces de resolver los problemasque se les plantean a lo largo de la vida. “Es imprescindible el uso de procedimientos específicos que ayuden a que se disminuya esa distancia enajenada de las personas autistas con respecto a las otras personas” nos decía A. Rivière. Pero también la influencia familiar y la acción educativa tempranamente iniciada es determinante para el desarrollo de estos niños. Por lo tanto los niños autistas dependen de las experiencias del entorno, de la ayuda educativa y de su familia, tanto para su desarrollo como para su integración y escolarización
Para favorecer el desarrollo de la interacción y de la comunicación delos niños autistas, pretendemos desarrollar su expresión plástica y su creatividad, para conseguir con ello la mayor integración posible y el desarrollo de sus competencias expresivas y comunicativas. La expresión plástica como medio y la “expresión-comunicación” como capacidad desarrollable, se convierte en un modelo para las manifestaciones humanas, por lo tanto éste fue el procedimiento a utilizar en el trabajo que se realizó con un grupo de niños autistas y que vamos a exponer en éste artículo.
Pocos, más bien casi ninguno, son los que han escrito a cerca de la “creatividad” en los niños autistas, ya sea porque parece imposible que estosniños a causa de su dificultad puedan desarrollarla, o porque aún no parece interesar mucho debido a su gran complejidad. Si que se ha escrito bastante sobre los tan aislados casos especiales, llamados “idiot savant”, que en la mayoría de las ocasiones son niños con autismo pero con niveles altos de inteligencia y que suelen tener estos “islotes de habilidad” en determinadas partes de su cerebro. A estas personas, dentro del espectro autista, se les denomina “con síndrome de Asperger” o “autistas de alto nivel”.
En nuestras manos está ampliar los medios, las técnicas y la utilización de la expresión plástica con las que contamos para, de esta manera, abrir las puertas de la comunicación, el lenguaje y la relación intersubjetiva a personasque no podrían adquirirlas sin ayuda explícita. Con ello estaremos contribuyendo a llenar de sentido su mundo y romper el cascarón de aislamiento que les separa de las otras personas
Breves apuntes sobre arte terapia
Gombrich afirma que el arte no existe, lo que existen son los artistas y los productos que estos realizan. Si realizamos un paralelismo entre la definición de arte y la de arte infantil observaremos que muchos autores opinan que lo denominado como arte infantil no existe, sino que lo que realmente existe son las manifestaciones plásticas que los niños realizan.
Con el desarrollo de la pedagogía experimental y las categorías científicas, el término arte infantil evoluciona hasta lo que hoy conocemos como expresión plástica infantil. Por lo tanto, arte infantil y expresión plástica infantil se refieren a lo mismo: “a la generalidad de las manifestaciones plásticas realizadas por niños entre los dos y los dieciséis años aproximadamente”. Estas manifestaciones plásticas toman forma mediante infinidad de medios como la escultura, el collage, etc., y sobretodo el dibujo que ha sido el vehículo de la actividad plástica infantil por excelencia.
Es por eso que nos preguntamos ¿porqué los dibujos infantiles son adecuadoscomo medio terapéutico?. Los dibujos muestran distintas cualidades comunicativas y constituyen una forma de comunicación no verbal. El proceso de dibujo/pintura puede ser averbal, lo que significa que la representación del dibujo se realiza sin comentario alguno, o paraverbal, donde el proceso se acompaña de explicaciones(Spiz 1960).Esta forma específica de comunicación a través del dibujo y la pintura está ligada al“lenguaje de las imágenes”, en contraste con el lenguaje verbal de los adultos.
Los niños de cuatro a once años pueden expresar mejor sus conflictos internos a través del dibujo y la pintura que por medio del lenguaje verbal. Esto se debe a que su lenguaje verbal es todavía poco diferenciado, y también a que el proceso gráfico permite expresar las situaciones conflictivas del Yo sin censura ni control consciente. Hay que partir de la base sobre la que los pensamientos que se ponen de manifiesto en un dibujo en forma de recuerdos o de representaciones mentales, no son, en modo alguno, una producción exclusiva del inconsciente. Si un niño hace un dibujo libre, dejándole elegir los medios de expresión que prefiera, es evidente que tal situación no es nueva para el niño y basándonos en la experiencia adquirida en el jardín de infancia o en el colegio parece claro que elegirá el tema que tenga más a mano. Representará, por ejemplo, la situación familiar tal como él la vive. La parte que podría considerarse como producto del inconsciente es la disposición y concretización de los roles que el niño presenta gráficamente, los cuales le serían muy difíciles de explicar verbalmente. En términos psicoanalíticos, el dibujo permite una satisfacción parcial de los afectos, fantasías, etc. porque los exterioriza.
Este tema tiene que ver con la Pedagogía educacional artística porque dentro de su marco de aplicación está el desarrollo de la madurez psíquica, llevando la expresión espontánea del dibujo a la exteriorización sin trabas de las actividades mentales del pensamiento, de los sentimientos, etc.
La importancia del arte en la educación y en su aspecto terapéutico está generalmente reconocida hoy en día entre filósofos, educadores, psicólogos y algunos artistas. Los educadores artísticos, Lowenfeld y Brittain, (1967), y Eisner (1971) han estudiado sistemáticamente la naturaleza del arte y su aplicación al sistema escolar. Al mismo tiempo que la arte terapia (terapia a través del arte) como medio de autoexpresión y comunicación está reconocida como un poderoso apoyo al tratamiento diagnóstico e investigación en la salud mental.
En Norteamérica y algunos países europeos la arte terapia está muy reconocida, en cambio en nuestro país es prácticamente desconocida para la gran mayoría de la gente. Al que más o al que menos le resulta común el término de psicoanálisis, la interpretación de los sueños, pero por desgracia y aunque comparte las mismas bases, el término de arte terapia es mucho menos familiar.
El arte terapia brinda un medio de comunicación no verbal y alternativo a aquellas personas cuya utilización del lenguaje o comprensión de las palabras es parcial o inexistente. Lo más importante en la arte terapia es la persona y el proceso. Aunque los conceptos de comunicar ideas personales a través del arte y de conseguir cierto sentimiento de bienestar como resultado de crear arte son muy antiguos, la disciplina de la arte terapia, que no es ni más mi menos que la encarnación de tales conceptos, es muy nueva. Los primeros libros sobre este tema datan de finales de la década de 1940, cuando Margaret Naumburg formuló por primera vez teorías concernientes al uso terapéutico de la expresión gráfica.
En nuestro intento por llegar a una definición sobre el proceso que seguimos, encontramos la definición de arte terapia propuesta en su día por la Asociación Americana de Arte Terapia. Es la siguiente: «El Arte Terapia proporciona la oportunidad de expresión y comunicación no verbal, por un lado mediante la implicación para solucionar conflictos emocionales como para fomentar la autoconciencia y desarrollo personal. Se trata de utilizar el arte como vehículo para la psicoterapia, ayudar al individuo a encontrar una relación más compatible entre su mundo interior y exterior.
Las definiciones actuales de arte terapia la describen como “un proceso en el que uno o varios individuos se implican usando materiales artísticos en un trabajo individual o de grupo”.
En diferentes partes del mundo: Inglaterra, EEUU (Carolina del Norte), Alemania y Japón, se están realizando actualmente una serie de investigaciones sobre arte terapia orientada a autistas, con muy buenos resultados y un esperanzador futuro .Y se está utilizando la terapia artística para ayudar a gran cantidad de personas con problemas en los que a través del arte exteriorizan sus angustias, miedos, obsesiones y, como en el caso de los niños autistas, como medio de comunicación y expresión. En España (Burgos) existe un centro que se ha dedicado a desarrollar la expresión artística como medio de ayuda y expresividad para estos niños, llegando a realizar dos grandes exposiciones de los trabajos realizados por toda Europa, incluso volcando estos trabajos en una página web de fácil accesibilidad . Fuente importante de documentación son las diferentes Exposiciones Internacional Itinerante de Arte de Personas con Autismo, que comenzaron en Burgos (1997) y han recorrido varios países de Europa a través de la Asociación Internacional de Autismo-Europa y la Federación Autismo España. La última exposición se celebrará en Diciembre de 2003